本篇文章给大家谈谈什么是舞台灯光设计技术的基础，以及什么是舞台灯光设计技术的基础和灵魂对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。
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舞台灯光设计制作流程是什么
舞台灯光设计制作流程是什么？灯光设计：熟读剧本：必须要了解演出本身内容，做分析工作，深入了解演出的特性，找出剧情氛围的转折点，依照剧本定出各个段落所要的效果。
排练场地确定，首演剧场确定——剧场调研——排练——美术，灯光设计方案的修改/确定——舞台制作——舞台联排的准备——装台——舞台合成——连排——彩排——公演。
舞台灯光设计，先确定演出内容，在布置灯具。如剧场，分面光\顶光\逆光\侧光\造型光\，光束灯丰满舞台效果。这样设计。
小舞台灯光设计做法：降低T台高度；镜面地毯；在空间内增加蜡烛等点光源的使用量；点亮宴会厅自身的灯饰再搭配灯光设计。
①增加电脑灯、频闪灯、烟机等特殊效果设备。②适时使用追光灯突出领舞、领唱和伴奏。歌曲演唱类 ①根据剧情和服装确定背景颜色，演出中不易经常变化。②顶光、面灯易用淡色。③参演人数较少，用灯光缩小舞台轮廓。
舞者必知的舞台灯光基础知识
1、聚光灯：是舞台照明上使用最广泛的主要灯种之一，有1KW、2KW，以2KW使用最广。它照射光线集中，光斑轮廓边沿较为清晰，能突出一个局部，也可放大光斑照明一个区域，作为舞台主要光源，常用于面光、耳光、侧光等光位。
2、舞台灯光照明用光多以定点光源为主，配以不同的颜色，以达到各种视觉效果。舞台灯光照明首先尊重的是人的肉眼，即充分考虑人们的观赏习惯，在此基础之上进行塑型。
3、②顶光、面灯易用淡色。③参演人数较少，用灯光缩小舞台轮廓。戏曲文艺①多用白光或淡光，突出服装和化妆的绚丽多彩。②用面光突出演员表情和手势，但不易过强，以免面部油彩造成反光。民族舞蹈①背景灯要强烈艳丽。
4、（1）基本光---为了能让观众看清楚舞台，看得清楚表演。首先要给整个舞台一个基本照明。这个基本照明包括均匀的白光和色光照明。
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1、舞美设计专业就业前景如下：可以做服装设计、绘景制图、模型制作、舞台灯光、手绘、ps摄影等职业，就业方向会往剧院、电视台方向，如果说是服装方向的话，那就是剧院、剧团、电视台服装组等。
2、就业虽然限制在一定的范围内，但是却极具发展前景，像电视台、影视制作公司的布景设计师、舞台设计工作室、建筑工作室和灯光设计工作室，电*或剧院都是舞美专业学生能够发挥自己实力的平台。
3、舞美指的是什么 一般是指灯光设计`服装设计`化妆设计`舞台背景等 想从事舞台设计，应该选择什么专业学习 专业艺术学校都有舞台设计专业，全称是 戏剧***美术设计 简称舞美。
4、《银幕与舞台画面构思》是2001年3月1日中国电影出版社出版的图书，作者是姜今。
5、道具，当然你要去找这些模型，而且这个软件也比较通用。3DMAX里面也包括了灯光的模拟，灯具效果的模拟。
舞台灯光设计原则和工艺要求有哪些
1、．该系统中的设备完全符合舞台背景噪声的技术要求，空场状态下，所有灯光设备开启时的噪声及外界环境噪声的干扰不高于NR25，测试点1M效果器材的噪声不大于30dB。
2、因此，在舞台灯光设计中，设计师需要根据演出的主题和情感要求，合理运用不同的灯光色彩，以达到最佳的效果。解决方案三：灵活运用灯光效果除了灯光色彩，灯光效果也是舞台灯光设计中的重要组成部分。
3、多角度投光礼堂舞台灯光系统提供多角度投光，增强光的立体感，避免眩光、反射光及无用光斑，让演出更加细腻。
舞台灯光设计有什么要点?
灯光的造型要素主要有光强、光色、光质、光影、光位、光区、光束和光的运动八大类，灯光创作人员对灯光八大要素的灵活运用，使舞台上异彩纷呈，风格各异。
使用灯光设计的目的灯光有助于表达情感，或引导观众的视线到达特点位置，或让观众形成一个特殊的视觉效果，可以为场景提供更大的深度，展现层次感。
了解舞厅的经营方向盘（用途）以及投资情况。 中国照明网技术论文·***舞台灯光 注意舞厅的大小，特别是舞台、舞池的大小、空间高度，以及整体美术设计、装修设计方面的要求，这些是影响设计的关键因素。
舞台灯光音响不是简单的舞台艺术，而是舞台艺术的衬托者，衬托者的主要任务，就是要以作品为中心，有的放矢，画龙点睛，使作品达到最佳境界。设计舞台灯光音响的时候，需要考虑以下因素。
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