大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于舞台灯光怎么拍人像清晰的的问题，于是小编就整理了2个相关介绍舞台灯光怎么拍人像清晰的的解答，让我们一起看看吧。
舞台摄影拍摄有什么技巧？
舞台摄影，主要是用光，发挥用光技巧。有效地利用现场的光去塑造你要表达的内容。因为现场不可能让你去造光去布光。可以运用的摄影技巧非常多。根据不同的题材，不同的场景，不同的门类选用不同的器材发挥各种摄影技巧。
1.比如话剧。一般话剧的舞台效果的现场光都是非常复杂的。未经允许的话，一般都不会让你去用闪光灯补光。你可以用一个中远距离的变焦镜头。比如用80至200的变焦镜头，在中远距离拍人物特写。这样的距离产生的快门声音，一般都不会影响到话剧演员的表演。但千万不要拍成大头照，因为话剧演员的妆都是比较浓的，走近了几乎都没法看。拍出来会很吓人。可以主要考虑表达人物的肢体语言。测光以点测光为主，把那些杂乱的光线放在画面外面就可以啦。
2.舞蹈或者舞剧。舞蹈的舞台用光也是比较复杂的，而且光线瞬息万变。可以选用感光度优先自动曝光，这样的话呢，曝光正确率比较高。也可以选用快门优先自动曝光，这样的话呢，人物的动作不会产生模糊影像。人物的动作比较容易定格。这样可以很好的表达剧情。同样也可以选用一个中远距离的变焦镜头，比如焦距100至300的变焦镜头。
另外拍杂技表演和时装摄影的技巧跟拍舞蹈拍摄技巧差不多。摄影新手可以通过仔细观察来来确定你要表达的瞬间。摄影老手可以用连拍不停的拍，然后回去选片儿。
总之，舞台摄影的技巧非常多。完全可以无师自通，通过不断的大量的拍摄来逐渐掌握这些技巧。准确表达演员的风***和你想要表现的内容。
如何设置相机参数才能拍出效果好的夜晚舞台演出照片？
很高兴回答您的问题
1. 调整为高iso 启动高ISO降噪，实际ISO数值应该考虑现场灯光强度。建议使用高感机拍摄 比如d5 或idx iii
2. 改为快门优先， 拍舞台剧在光线比较暗的时候必须优先保证快门速度，如果是歌舞剧对于快门速度要求更高一些。
3. 舞台灯光一般为光束，会造成局部比较亮整个舞台比较暗，建议曝光可以适当-0.7-2ev
4. 如果现场灯光的强度变化不大，建议用m档 可以手动曝光。
5. wb白平衡， 如果灯光颜色不经常变化建议用手动白平衡，如果经常变化建议自动白平衡。
6. 由于舞台灯光和背景光比会比较大， 如果你用Nikon相机 建议把D Linghting 打开。
7. 建议用raw拍摄 后期调整空间大。
8. 如果用jpg拍摄，机内优化建议把对比度降低一档 来获得更大的宽容度。
9. 如果拍摄某些动作可以考虑快门包围，让相机获得不同快门速度，图片会有不同的美感。
对于效果好的定义，首先是照片要清晰，一般而言更好的相机更容易拍出清晰可用的照片，我自己用的是佳能60d，公司有一台6d，我之前有个快退休的领导用的是1dx。很显然，1dx由于其专业的对焦系统，更快的连拍速度，更好的色彩还原，成片效果自然没的说，6d是入门级的全画幅，对焦系统比较弱鸡，大光圈时往往只有中心点对焦才可靠，而60d仅仅是APS-C画幅，所谓底大一级压死人，与全画幅不在一个级别。
如果手上只有一台很一般的机器没得挑，例如我用的60d，那就只能从上弥补缺陷，拍摄舞台演出需要视实际情况而定，如果人物不太移动而灯光够亮，全自动模式也没多大问题；但如果灯光比较昏暗，或者跳舞类的节目演员有快速的动作，最好是换到Tv模式，即快门优先模式，首先要保证快门速度，使人物相对清晰，因为演出往往需要抓拍，所以ISO基本设为自动，别想着手动调，没那么多时间拨弄相机的。此外如果是手持拍摄，手尽量不要抖，人物多的时候就多拍几张，防止你拍到的照片有人眯眼了，如果你的相机连拍比较强就可以用连拍。
适当的后期也是必要的，调色和裁剪会让你的照片效果更加的出色。
附几张用手机拍的舞台照片（原图未裁剪）
到此，以上就是小编对于舞台灯光怎么拍人像清晰的的问题就介绍到这了，希望介绍关于舞台灯光怎么拍人像清晰的的2点解答对大家有用。