大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于戏剧舞台灯光设计基本逻辑思维的问题，于是小编就整理了4个相关介绍戏剧舞台灯光设计基本逻辑思维的解答，让我们一起看看吧。
舞台灯光技术的基础知识有哪些？
自从舞台产生，舞台照明随之成为舞台组成的部分。舞台照明，贵在突出视觉、写实、审美和表现四大要素。经历了多年演变。逐渐发展成今天比较完善和先进的照明系统。
戏剧的第一个繁荣期，出现在两千多年前的古希腊。当时的剧场都是露天或半露天的。舞台的照明都靠天上那巨大无比的“灯”——太阳，所以只能在白天演出。 而夜晚休息***的需要、露天演出易受天气影响等客观弊端及戏剧的发展使舞台灯光成了人们必须解决的问题。
舞台灯光不仅要照亮演员，让观众看清面部表情、神态和动作，更重要的是充分运用照明技术，调动灯光操作等手段来强化艺术效果，使观众有身临其境之感。
舞台灯光主要是由电脑灯及其他灯具组合产生的效果，是通过不同的造型景片、不同的色彩变化，不同的视角、水平、垂直出光角度的变化及速度快慢、频闪快慢、光圈大小变化、焦距变化等综合表现。
演出灯光高显指与低显指区别？
它们在光源强度、照明角度、光线颜色等方面有所不同，具体区别如下：
1. 高显指：是指灯光照射在演出对象上，使其呈现出明亮清晰的效果，突出其细节和形状。高显指通常使用强光源，比较明亮，可以将演出对象的轮廓和细节凸显出来，使其更加鲜明。
2. 低显指：是指灯光照射在演出对象上，使其呈现出柔和、模糊的效果，营造出浪漫、梦幻的氛围。低显指通常使用柔和的光源，比较暗淡，可以使演出对象呈现出柔和的光泽和色彩，营造出浪漫的氛围。
演出灯光的高显指和低显指是指灯光距离照射目标物体的远近程度，具体区别如下：
1. 高显指：灯光距离目标物体较远，照射范围较大，能够在相对宽阔的区域提供相对均匀的照明效果。高显指的灯光适用于舞台上霓虹般的灯光效果，适合做成大片的环境照明，适用于舞台、剧院等大型场所。
2. 低显指：灯光距离目标物体较近，照射范围较小，能够创造出精致细节的照明效果。低显指的灯光适用于舞台上要点照明的取景，适合强调人物以及舞台上的细节，适用于小型场所、演唱会等。
总之，高显指的灯光适用于戏剧、文艺演出等类型场合，而低显指的灯光适用于音乐会、时装秀、活动等类型场合。
戏曲直播间灯光配置？
是可以用200w的灯，但是不要用吊灯，用吸顶灯，另外不要直接按在主播头顶，大忌！！！而且灯一定要高，越高越好，如果有布景轨道灯，一定选择球泡灯，然后打在主播前面两侧，不要打后面，如果加射灯，要打在背景布上。
补光灯如果主播全景出境，画面或者直播间切换，单灯配置要选择柔光球罩版本，如果双灯就可以选择两个球形灯或者一个矩形+一个球形，如果三灯配置就用1个矩形+2个球形。
情景剧满江红灯光要求？
情景剧《满江红》对灯光要求较高。
1. 首先，灯光在情景剧中扮演着非常重要的角色，可以营造出舞台效果，增强剧情的感染力和视觉冲击力。
所以情景剧要求灯光必须精细、准确。
2. 其次，情景剧《满江红》所涉及的是历史剧情，包括人物与环境等都需要有合适的灯光来呈现，才能够让剧情更加真实。
3. 最后，情景剧《满江红》的舞台场景需要灯光来进行照明，要求灯光与场景相符合，展现更好的观赏效果。
所以综合上述，可以得出，情景剧《满江红》对灯光要求较高。
到此，以上就是小编对于戏剧舞台灯光设计基本逻辑思维的问题就介绍到这了，希望介绍关于戏剧舞台灯光设计基本逻辑思维的4点解答对大家有用。