大家好,今天小编关注到一个比较意思的话题,就是关于舞台灯光设计实训报告问题,于是小编就整理了6个相关介绍舞台灯光与设计实训报告的解答,让我们一起看看吧。

  1. 汽车灯光实训总结怎么写?
  2. 至今为止,你看过的最奇葩的新闻是什么?
  3. 如何掌握舞台摄影及演唱会摄影技巧?
  4. 酒吧灯光师和vj学哪个好?
  5. 云南艺术学院戏剧影视美术设计怎么样?
  6. 作为一个摄影爱好者。你认为舞台剧难拍么?可否分享一下你拍舞台的经验?

车灯光实训总结怎么写?

1. 汽车灯光实训总结需要包括实训内容、实训效果、实训收获等方面的内容。
2. 在实训内容方面,需要介绍实训的具体内容,包括灯光种类调整方法检查要点等方面的内容。
在实训效果方面,需要评价实训的效果,包括学习成果、技能提升等方面的内容。
在实训收获方面,需要总结自己在实训中的收获,包括对汽车灯光的理解、对实际操作的掌握等方面的内容。
3. 此外,还可以延伸讨论汽车灯光的重要性、灯光调整的技巧和注意事项等方面的内容,以丰富总结的内容。

至今为止,你看过的最奇葩的新闻是什么

美国有一名年轻的囚犯是吃货,因为吃进了监狱,确把监狱吃垮了!他入狱的原因是抢劫了一家珠宝店,家里没有钱保释他所以让他待在监狱一段时间,而在监狱他确改不了吃的习惯,除了吃饭他还喜欢吃一些小零件,拧掉螺丝钉吃掉被送往医院取出。还吃过图钉,铁皮等一切小东西!美国监狱为了给他就医已经花费了上百万,后来无奈只能关在医院里,不料更糟!小伙子把医院的医疗器械拆下来给吃了!这回连监狱的人也拿他没辙

舞台灯光与设计实训报告,舞台灯光与设计实训报告总结
(图片来源网络,侵删)

说到最奇葩的新闻!哈哈哈哈哈哈😁请允许我先笑一会儿!

在2012年6月17日西安电视台的《西安零距离》播出一条社会新闻。

说西安一位80多岁的老农在家打井,当打井到近百米处时挖到一个奇怪的植物。挖到了一个肉乎乎类似植物的东西,而年近80岁的老爷爷和附近的人都说他们从没见过如此古怪的东西。肉乎乎的,看起来很像是蘑菇一样的菌类。捏起来软乎乎的,还很有弹性。顶端像蘑菇头一样的东西,还有一个看起来像是嘴巴一样的裂口,湿水后摸起来光光滑滑的。连见多识广的老村长都不知道这是个啥!

舞台灯光与设计实训报告,舞台灯光与设计实训报告总结
(图片来源网络,侵删)

村里人便把这个消息通知了电视台,很快电视台就派了一位女记者到村里来。当女记者到来时,村民正把这个东西泡在一个脸盆里。女记者看到后,也觉得奇怪,还亲自用手摸了摸,认为这是一个非常有价值的新闻时***。就没有请示台里,只是在网路上搜了一些资料,就开始了报道。

村民也符合着说:对咧,这个就是肉灵芝,我们平时都称它为太岁。前几十年,我们这里多的很!以前秦始皇找的长生不老药就是这个!女记者便信以为真,对着镜头煞有介事的开始了介绍,还拿起那个东西对着镜头给了一个特写!随后还找来一个容器倒上水,生怕那东西干枯死掉。还说要带到西安去找专家鉴定!

这则新闻一经播出后,就在网路上迅速的炸了锅了,因为这个所谓的肉灵芝根本就是个硅胶材质的***棒。要说村民们不认识也就算了,可她一个女记者竟然也不知道,还对着镜头捏来捏去的。关键是还给了一个大大的特写,这让电视机前的观众情何以堪啊?

舞台灯光与设计实训报告,舞台灯光与设计实训报告总结
(图片来源网络,侵删)

亲身经历,我一哥们去做包皮环切术,护士打麻药,大夫手术一切正常,为了伤口快速愈合大夫给这哥们进行烤电,这时接一电话出去了,但告诉护士别忘了烤电时间进行断电,可护士的男友电话中视频半个多小时,哥们麻药劲沒过睡了过去,等大夫忙完回来一看我哥们还在烤电,但哥们的东西已经烤熟了,从那以后我在也没吃过台湾烤肠[流泪][流泪][流泪][吐血][吐血][吐血][大笑][大笑][大笑][灵光一闪]

至今为止,你看过的最奇葩的新闻是什么?

去年夏季的一天晚上,我和爱人去外地旅游回来,因天色已晚,我们决定就在外面餐厅吃点饭算了,于是我们就选择了一家饭店,进去用餐……。

坐在我们傍边用餐的是一女两男的客人,因为距离我们太近,他(她)之间的谈话,我们听得非常清楚。听了他(她)们一会儿话后,才知道他(她)们之间的关系不是普通亲戚朋友关系,而是女子在与两个男朋友座谈进行了断,因此女子请两位男朋友出场,同时坐在一起,由女子主持做他们的思想工作。意思是他们两人都相中了该女子,并且对该女子还特别粘糊,都有想见恨晚的好感。弄得该女子一时不知怎么办才好……。

经过一段时间的了解,女子对其中的一个男子有了很深的好感,愿意与其确定男女朋友关系。但是另一位男子紧追她不舍,这使她很为难……。

她想用一场饭局了结这场与另一男子的感情,这样做能做到好说好散,能有个好的结局。

但是她没有想到的是,当她在饭桌前当着另一位男子的面,说出与其分手时,一下子激怒了准备分手的男子,该男子借着酒劲用力把桌上的菜饭全部打落在地,然后双手脱掉上衣,上前就给了对方男子一阵拳脚。对方男子也不势弱,于是就上演了两个男人因争风吃醋引起的战争……。

这时女主人劝谁也不听,她本想按排一场饭局,使事情好说好散有个好的结果,结果弄了个适得其反。她只好选择报警,不能任事态再发展下去,十分钟后警察赶到现场,把他(她)们三个人全部叫去做笔录,使她后悔莫及,只恨自己按排这样一个饭局,害了他们俩。

‬核磁共振

河南一男子去医院做核磁共振,做完检查后静等医生从检查舱解放自己,结果20分钟过去了没人搭理自己。

男子一阵惊恐,敲打,呼救无人理睬。最后男子只能展开自救,像蚯蚓一样扭捏着一点点从检查舱爬出来了。

爬出来后男子透过玻璃看向屋里,三个治病救人的医生都在低头玩手机,玩到开心处还忍不住开怀大笑,气的男子差点当场背过气去,又赶快送去心脑血管科检查!

事后医院回应说是实习医生,随后实习医生背着锅被辞退了!

陕西三个男青年想快速致富,觉得陕西古墓多,于是网上相约一起去山里盗墓。

为遮人耳目三人乔装打扮成钓鱼人,白天休息,晚上行动。这三人深山里钓鱼,智商也是有问题,结果让村民举报。

当警方来到之后,三个人只挖了一个不大不小一坑,盛不下三人[呲牙]。

据三人交代:盗墓***的是个体力活,三个人轮流挖才挖那么大的坑,这活太费体力,试了才知道我们真不是盗墓的料……

如何掌握舞台摄影演唱会摄影技巧?

随着人们生活水平越来越高,不再局限于吃好穿好,而是向着更高的精神享受去追寻,看一场歌剧或舞蹈,听一场明星演唱会在当下是再寻常不过了,那么如何能把美轮美奂,流光溢彩的现场气氛记录下来,给自己一个美好回忆呢?下面四月绵羊给大家介绍下拍摄演唱会相机设置的技巧。

1.相机的曝光模式的选择

拍演唱会,你最好的选择是使用M档,就是手动档,因为演唱会这些现场明暗瞬间反差很大,光线动态范围大,刚刚是明亮的,一眨眼黑乎乎一片,所以除了手动模式,其它的全自动模式,半自动模式在这样的场合都不怎么好用了,相机的测光很容易被复杂的光线给愚弄,对焦都对不准,也给不出合适的曝光参数,因此此时使用手动模式会比自动模式会更稳定更准确。

2.要用大光圈拍摄

拍摄演唱会这些场合,一定要把光圈开到最大,就是F值调到你镜头最小数值,因为演唱现场,即使光线打到最亮,也比不上白天日光环境,因此要把光圈开到最大,否则快门时间变长,你拍摄的片子就糊了。

3.快门速度的设定

快门速度最好定在1/250秒以上,当然这是理想状态,一般只在照明情况很好的大型演唱会时才会达到这样的快门要求,一般的演唱会光线很一般,达不到1/250秒,但无论如何尽量把快门时间保持在1/100-1/200秒之间,这个区间的快门速度可以定格一定范围的演员动作以及避免拍摄时相机的抖动影响,当快门速度降到1/100秒以下时,由于演员动作幅度和你自己拍摄时的手抖,照片中的人物可能就模糊了。

4.演唱会环境的ISO设定

由于演唱会这些场合光线不是很亮,要达到上面所要求的快门速度,一般不调高ISO基本是满足不了的,现在的数码单反相机,感光元件越来越先进,把ISO调高到3200时也会得到质量很好的照片成像效果,对于大多数相机来说,调到1600的ISO是最佳的选择。

当舞台光线不够明亮时,需要调高ISO值或者延长快门时间来保证正确的曝光时,请选择调高ISO值,不要延长快门时间,因为一张有噪点的照片远比一张模糊的照片更让人接受。

舞台和演唱会的摄影方法是在演出过程中进行抓拍,获得清䀿好看的照片。那么怎样才能抓拍出这些照片呢?

一拍摄前准备:

了解剧情,掌握情节的发展,找出应当重点拍摄的***场景。

二拍摄器材的选择:

最好选用大口径的镜头和适当的高感光度,这样可以有效地改善舞台的反差过大,影响层次单调不良现象,一般Iso800以上的感光度就够了。



三拍摄的技巧:

预先选择好拍摄位置,因为舞台拍摄对演员的面部表情和肢体动作的捕捉很重要,使用相机的手动对焦功能在这个时候就能派上用场了,还要根据当时情況酌情增减曝光量,这样才能拍出正确的照片。

拍摄演唱会这些场合,一定要把光圈尽量开大,否则快门时间变长,拍摄的照片就模糊了,而且要尽量把快门时间保持在1/100-1/200秒之间,才能使动感和静态都能表现出来。还要避免拍摄时相机的抖动,最好配置可移动三角架。在拍摄移动场景时最好把相机设在连拍模式,这样才能错过***部分和精彩瞬间。
不过总的说起来简单,做起来其实还是有一定的难度,只有在拍摄实践中不断积累经验,多次的训练和不断学习,才能真正掌握摄影技巧。

酒吧灯光师和vj学哪个好?

酒吧灯光师和VJ都是与[_a***_]和视觉效果相关的职业,具体选择哪个取决于个人兴趣和能力。下面是对两个职业的简要介绍:

酒吧灯光师主要负责控制酒吧内的灯光效果,以增强氛围和视觉效果。他们需要具备良好的音乐节奏感和对灯光设备的熟悉程度,能根据不同音乐风格和场景,选择合适的灯光效果和色彩,以营造出特定的氛围。

VJ(Video Jockey)则是负责控制视觉效果的专业人员,通常在音乐会、DJ表演或夜总会等场合中展示音乐***和图像。VJ需要掌握图像制作和处理的技巧,能通过***剪辑、特效处理等手段,将音乐和图像相结合,创造出令观众愉悦的视觉体验。

选择哪个职业要考虑自身的兴趣和特长。如果你对灯光设计和音乐节奏感有较强的兴趣和天赋,那么成为一名酒吧灯光师可能更适合你。如果你更喜欢***创作和图像处理,且对音乐有较深的了解,那么学习VJ技巧可能更适合你。无论选择哪个职业,都需要勤奋学习和实践,以不断提升自己的技能水平。

这两个职业都是酒吧***业非常重要的一部分,但是具体是学哪个好,还要看您的兴趣和职业规划。

酒吧灯光师主要负责设计和控制现场灯光效果,以及根据音乐、舞蹈等表演节目来做灯光的编排。酒吧灯光师需要具备一定的艺术细胞,能够理解音乐和舞蹈的表演艺特点,同时还需要掌握一定的灯光知识和技能,能够根据不同的场合和表演活动而进行安排和调节。因此,如果您对灯光设计和音乐表演感兴趣,同时想成为一个专业的灯光设计师,那么酒吧灯光师可能更适合您。

VJ(Video Jockey)则是根据音乐和光影进行实时演出的视觉艺术表演者,其表演艺术特点是将音乐和影像混合在一起,创造出画面声音的视听效果。VJ需要掌握各种软件和电视台控制设备,配合DJ或音乐家表演,能够在现场实时进行***创作和调节,创造视觉和音乐上的感官体验。如果您对影像创作和视听艺术表演感兴趣,那么VJ学习可能比较适合您。

需要注意的是,酒吧灯光师和VJ都是在酒吧***领域的职业,需要经常在夜间工作,工作强度较大,同时也面临生活和音乐文化上的诸多压力。如果您确定自己对这个职业有浓厚的兴趣和***,那么可以根据自己的兴趣和职业规划来选择学习方向

灯光师好。

因为现代演出越来越重视舞美效果,灯光师是打造舞台氛围和视觉效果的重要人物。

而且灯光师需要有一定的艺术感和创造力,能够通过照明营造出不同的情境和氛围。

相对而言,vj更多的是负责投影和视觉效果的运营,虽然也很重要,但是相对灯光师来说吃香度可能就要低一些。

另外,随着科技的发展,现在很多舞台灯光已经实现了全数字化控制,这给灯光师的工作提供了更多的可能性和发挥空间,也让灯光师的市场需求增加。

云南艺术学院戏剧影视美术设计怎么样?

戏剧***美术设计 (本科类)

  业务培养目标:本专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养,并具备戏剧、戏曲、***和其他舞台演出的美术设计(含灯光设计、服装与化妆设计、布景绘制)等方面的能力,能在剧院电影厂、电视台、电视剧制作中心从事美术设计的高级专门人才。

  业务培养要求:本专业学生主要学习戏剧、戏曲、***美术设计、戏剧史、电影史、舞台美术史、中外美术史等方面的基础理论和基本知识,受到绘画、美术设计的基本训练,掌握场景设计、服装道具设计、化妆造型设计等方面的基本能力。

  毕业生应获得以下几方面的知识和能力:

  1.掌握戏剧、***及舞台美学科的基础理论、基本知识;

作为一个摄影爱好者。你认为舞台剧难拍么?可否分享一下你拍舞台的经验?

舞台剧拍摄有一些特殊性,主要是剧情场景转换,舞台灯光照度角度不易掌握,需要根据实际情况快速调整曝光参数。在拍摄之前,应该做一些功课,了解一下剧情,有可能还可以去剧场实地考察一下拍摄机位。用单反相机配长焦镜头拍摄,用三脚架支撑以确保相机稳定。适当提高感光度。我拍摄过一次芭蕾舞剧,辽宁芭蕾舞团演出的《胡桃夹子》。用尼康单反d7000,18-200变焦镜头,感光度设在800以上。大部分曝光正常,只有少数几张因光线突然变亮有过曝。全程用三脚架。虽然在第一排,但是座位固定,无法变换机位,拍摄角度单一,一些精彩场景没有拍到,而且感觉200毫米焦距仍然不够,无法拍摄特写或近景。

舞台剧对摄影爱好者来说,还是有挑战性的,一般舞台剧都是在室内,它会受多种原因限制,它的灯光变化,演员的姿态也在不断变化,这是受剧情变化而变化。而摄影爱好者,你需要对舞台不断变化的场景,用你的相机来拍照,要把相机的各个参数调整到位。当然,你用全自动挡,那会省很多力。拍舞台剧,看你拍什么样的镜头,舞台剧是一个多人组合,可以是多人和个人,要想拍好,要眼明手快,使之抓拍到位。也没有什么方法,要把你的相机玩熟练,所谓熟能生巧。还需要多按快门。我这些照片,严格意义上只是室内照片,舞台剧和室内照还是有方面是相通的,不足之处仅供参考。


舞台摄影说好拍也好拍,说难拍也难拍。

说好拍是因为舞台表演一般都有完善的灯光、舞美、造型,只要掌握好不同场景的曝光,器材和机位匹配,拍几张好看的照片肯定没问题。

说难拍是因为现场光源变化迅速,前一秒还正确的曝光组合,后一秒可能就错误了。好在现在是数码相机,临时改起来也方便。还有演员动作变化幅度很大,如果用P模式、Av模式,往往无法按照你的想法用高速快门凝固下动作或者用慢快门凝固下舞蹈轨迹,需要提前预判。

下面简单分享下经验,手机打字,不一定齐全,仅供参考:

1.准备恰当的器材。

我建议使用全画幅相机加上大光圈镜头和长焦镜头。像在正常点的剧场,一般让你拍摄的位置,都在剧场中间,甚至后面。这个时候,一支大白比小白有用。当然,我往往都会带上。如果不是彩排,一般也不让你跑上舞台近距离拍摄,16-35、50/1.4之类适合近距离拍摄的镜头基本没法用,除了可以去化妆间拍花絮。

作为一个摄影爱好者,应该几乎没有人喜欢拍舞台剧吧。因为舞台剧很少会作为摄影爱好者的拍摄对象,舞台剧一般都在室内,不仅光线差,演员动作幅度大,灯光变幻不定,很难拍出清晰的照片。

而且受位置的影响,局限性太大,拍出的照片基本上在同一个角度,千篇一律,想要出彩,很难。

这是我在杭州拍的《宋城千古情》,只能等到光线亮的时候,演员动作不是那么大的时候,抓紧按下快门。没啥好的经验,就是多按快门吧,十次快门总有一张清晰的。

最重要的还是相机要好,镜头要好,出片率才会高。

2014年我开始接触数码单反摄影,摄影占据了我精神生活的绝大部分,生活中由于有了摄影充满着***和享受。

几年来用单机拍过几次舞台摄影,高速和慢速都试过,但是高速拍的没有动感,虚实对比不好,慢门拍摄成功率太低,但是拍多了也能找出几张成功的。下面是两张慢门拍摄比较成功的:

慢门速度:1/3秒

慢门速度:1/2秒

自从看了中国摄影金像奖得主周民的双机拍摄的作品后,给了我很大启发,我觉得舞台摄影用双机拍摄效果在虚实对比方面更是突出,梦幻感特强,已经远远超出了单机摄影乃至单机多重曝光的拍摄效果,逐步形成了双机摄影独有的方式和特点。使用两台相机分别进行快速和慢速拍摄,快机只是快速定格主体,完全处于自主控制状态,无需考虑动作的延续性;主体的各种飘逸残影,则由慢机按照构建的想法去完成,它把快机定格后的主体动作用动感惟妙惟肖地表现出来,我通过两年的双机舞台摄影探索,逐渐掌握了其中拍技。下面通过两组片比较一下单机和双机拍的效果图

第一组:单机拍的效果

第一组:双机拍的效果

第二组:单机拍的效果

第二组:双机拍的效果

看了两组对比图是不是感觉还是双机拍摄的效果好呢?答案是肯定的。那么下面我就讲一下如何实现双机拍摄。

到此,以上就是小编对于舞台灯光与设计实训报告的问题就介绍到这了,希望介绍关于舞台灯光与设计实训报告的6点解答对大家有用。